EL TIEMPO. Comentario Salvador

COMENTARIO DE CINE: EL TIEMPO
COMENTARIO ARGUMENTAL:

Es la historia trágica de un amor enfermizo, con toques de locura, en una pareja desparejada por el paso del tiempo.
El sencillo y tranquilo, agobiado por agrios reproches y avergonzado por bochornosas escenas de celos (que requieren reiteradamente pedir perdon oriental a los ofendidos).
Ella posesiva-obsesiva (celos malignos), aterrorizada por el fracaso en la relación (quiere ser unico centro de atención) que atribuye simplisticamente al aburrimiento de tener siempre la misma cara (desabrida, agria, triste) y sin limitaciones para no perder su pareja.
Historia que transcurre en un medio social adulto tecnodependiente, ascelerado, con manifiesto erotismo (expresado en el parque de esculturas eróticas) y un deterioro de los conceptos de amor y de pareja resumibles en sexo fácil y relaciones cortas (discusión beoda entre los amigos donde se muestra al hombre agresivo y denigrador = machismo reactivo = en realidad perdió la supremacía sexual: ellas también eligen y descartan).
El nudo de la historia es que la locura de la protagonista no le permite encontrar un camino racional para recuperar (recrear) la relación y entonces urde un plan impulsivo, tortuoso y cruel que es transfigurarse en otra mediante una auto agresión quirúrgica para, desde tener otra cara, reconquistar el amor de su pareja.
En su locura no valora que es una decisión sin retorno, con graves consecuencias, atribuyendose un derecho pleno al sufrimiento propio pero también al ajeno, incluyendo la tortura psíquica (desaparecer, jugar con las reapariciones y con amenazas para frustrar la vida del otro)
Todo facilitado por un gran h de p que juega el rol de medico con una concepción particular de la ética (capaz de usar la cirugía como solución a cualquier problema = ejemplo del psiquiatra aplicando electroshock a un cornudo para solucionar el problema en la pareja) (la diferencia está en que lo del psiquiatra era una concepción de la psiquiatria de ese momento y en cambio lo del cirujano es personal y contradictorio con la ética médica estética).
Ella se da cuenta de las trágicas consecuencias de su plan (crea una imagen facial distinta y usa la seducción pero sigue siendo reprochadora y posesiva llegando a la situación de hacer una escena de celos de su propia imagen anterior. ES DECIR CAMBIA LA FACHA PERO NO LAS MAÑAS).
Descubre que solo puede ser amada en su versión original pero ya es tarde. Deprimida y derrotada tras una careta que sonrie falsamente trata de explicar la situación ; este patético encuentro / desencuentro con explosión de reproches termina por generar una enorme desesperación en ambos. El cuerdo se vuelve loco y la loca se pone más loca (esta vez depresiva). Se dan cuenta que no hay retorno posible y el fatalismo invade la historia con un final a gran venganza: él le devuelve a ella la contracara del mismo plan que ella pergreñó. Otra vez gracias al cirujano.
La película la sentí de entrada como un complicado grotesco lejano, duro y amargo, sin agrado ni por una historia demasiado truculenta ni por los personajes todo dolor. Diálogos abundantes y rudos, casi sin paz o serenidad, con algunas escenas groseras a gritos y trompadas, y otras poco creíbles (el encuentro con el medico en el café, ó el no reconocimiento del otro en su todo).
Todo toca los extremos: la belleza (cuando ella se prepara frente al espejo para su reencuentro), la crueldad y la tortura (en relación a la cirugia), la angustia (de los desencuentros), la venganza.
Todos los personajes están muy lejos de la felicidad (aunque no está claro que la busquen) y cargan con una gran soledad (los propios protagonistas, la expositora de fotos que quiere reconquistar, la sorteada para tener relaciones, el que entra a tomar café y llora ser abandonado).
Al desmenuzar cada escena y el mosaico de situaciones uno va quedando prendado de la visión profunda que nos plantea sobre algunos componentes de la sociedad y de las relaciones amorosas que debemos reconocer que son universales y de las cuales no estamos tan lejos.
Definitivamente la película explora sentimientos de amor hasta sus extremos; la visión que una sociedad tiene sobre el amor, la estética y la ética; las consecuencias de nuestras actitudes impulsivas sobre nosotros mismos y sobre los otros y el paso implacable del tiempo como influencia en las relaciones humanas especialmente en las amorosas. Pero ojo: no se trata de una historia de amor extremo sino de los extremos a los que se puede llegar en nombre del amor
ESCENAS PARA DESTACAR:
1) El uso del parque temático y en especial la escultura de las manos y la escalera hacia el infinito/eternidad (NO SUMERGIBLE)
2) Los encuentros mágicos y frustrantes provocados por ella en el postoperatorio inmediato (“léxico por deformación profesional”)
3) El juego con la pelota del chico en el barco (una verdadera guachada hacia el pobre niño)
4) La discusión de los amigos beodos sobre el amor (con la mención descolocada de las putas tristes)
5) La protagonista acostándose en el hombro de la escultura como refugio de su soledad
6) La preparación y maquillaje para su nuevo encuentro (lo pudo haber hecho antes!!!)
7) El reencuentro con la mascara colocada (mascarada feliz de un alma triste y derrotada)
8) La conversación de él con el medico en el café y la propuesta del medico a ella de intentar el retorno al inicio por supuesto mediante cirugía
9) La terrible angustia de la búsqueda en el subte (la gran venganza del desencuentro final)
10) La multitud oriental: para nosotros son todos iguales
ALGUNOS CONCEPTOS PARA DISCUTIR:
* EL ASPECTO FISICO COMO VALOR
* CAMBIAR LA ESTETICA PARA CAMBIAR EL ESPIRITU : ACASO SE LOGRA SOLO CON CIRUGÍA???
* CAMBIAR LA ESTETICA PARA ATRAPAR AL OTRO ¡!!!!!!!! (¿Ó dejar de ser por amor?)
* CAMBIA EL ASPECTO EXTERIOR PERO NO LAS MAÑAS, LOS GESTOS, EL RESTO DEL CUERPO
* LA ETICA DE LA ESTETICA. EL NEGOCIO DE LA ESTETICA

SIEMPRE HAY UN POCO DE LOCURA EN EL AMOR AUNQUE TAMBIEN SIEMPRE HAY UN POCO DE RAZÓN EN LA LOCURA (NIETZCHE)

EL TIEMPO ES MUY LENTO PARA LOS QUE ESPERAN
MUY RAPIDO PARA LOS QUE TIENEN MIEDO
MUY LARGO PARA LOS QUE SE LAMENTAN
MUY CORTO PARA LOS QUE FESTEJAN
PERO PARA LOS QUE AMAN EL TIEMPO ES ETERNIDAD (SHAKESPEARE)

SI YO SOY YO
PORQUE YO SOY YO (es decir por lo que soy)
Y TU ERES TU
PORQUE ERES TU (es decir por lo que eres)
ENTONCES YO SOY YO Y TU ERES TU

PERO SI
YO SOY YO PORQUE TU ERES TU
O TU ERES TU PORQUE YO SOY YO
NI YO SOY YO
NI TU ERES TU
(BUBER)